Кто играет на домре. Домра: История домры

Домра – старинный русский музыкальный инструмент, пик популярности которого пришёлся на XVI век. Этот маленький по величине, с ярким звуком и богатыми художественными и техническими возможностями инструмент, особенно был по душе скоморохам, благодаря которым, домра и попала в гущу народной жизни.

В старину на Руси было отлично налажено цеховое производство домр. Продавались они на всех базарах и ярмарках. В Москве, например, существовал целый «домерный ряд», где закупали инструменты для царского двора. Имелась в столице и «Потешная палата», где музыкальные развлечения московских государей обслуживались специальным штатом людей – скоморохов, певцов, танцоров, исполнителей на различных инструментах. Сюда набирали талантливых музыкантов, композиторов из среды скоморохов и мастеров, изготовляющих инструменты. Здесь-то и появились новые виды домры – домришка, домра, домра басистая.

Стоит отметить, что Иван Грозный очень любил игру «домрачеев» и «гусельников». По свидетельству ряда источников, он с упоением слушал выступления этих людей и даже плясал под их музыку. Однако XVII век преподнёс домрачеям и скоморохам неприятный сюрприз: к власти в Русском государстве пришли ставленники Ватикана – Романовы, для которых русские традиции во многом были чужды. И если Михаил Фёдорович, первый из Романовых, был занят разбором последствий Смутного времени и до музыкальных дел у него просто не дошли руки, то уже у Алексея Михайловича, и ситуация, и руки сделали своё чёрное дело в истории домры.

Под давлением церковных иерархов царь начал пресекать игру на народных инструментах: сперва стали штрафовать играющих, потом «бить батоги». Но всё это только сузило масштаб народных празднеств, а не искоренило их. Только когда в окружении царя появился патриарх Никон, за домрачеев взялись серьёзно. В 1647-49 гг. Алексей Михайлович издал серию специальных актов, направленных на искоренение «язычества» и поднятие авторитета чуждой русскому народу РПЦ. В 1648 г он издал указ «Об исправлении нравов и уничтожении суеверий», в котором предписывалось: если где появятся домры и другие «бесовские» инструменты, их изымать и жечь, а их обладателей арестовывать, бить, ссылать. Ослушавшихся воевод ожидала «великая опала». Примером столь суровой борьбы со скоморошеством служит всем известный прецедент, когда по велению патриарха Никона пять доверху гружёных телег с музыкальными инструментами были вывезены за Москву-реку и там публично сожжены.

Старательное исполнение царского указа, отравленного во все концы Земли Русской, привело к тому, что голос домры умолк на два столетия. Возродил же домру Василий Васильевич Андреев, по образцу струнного музыкального инструмента с овальным корпусом, найденного в 1896 году в Вятской губернии. В.В. Андреев писал: «Строй для домры я взял один из употребленных в народе – так называемый "разлад", то есть всего три струны взаимном соотношении в кварту». Позднее, благодаря ближайшему сподвижнику В. Андреева, пианисту и композитору Николаю Петровичу Фомину, было создано семейство домр, которые вошли в состав русского оркестра – пикколо, малая, альтовая, басовая, контрабасовая.

Для расширения диапазона домры предпринимались попытки её конструктивного совершенствования. В 1908 году по предложению дирижёра Г. Любимова мастером С. Буровым была создана четырёхструнная домра, с квинтовым строем. «Домра Прима» получила скрипичный диапазон, но, к сожалению, уступала «трёхструнке» в темброво-колористическом плане. Впоследствии также появились её ансамблевые разновидности и оркестр четырёхструнных домр.

Конструктивно домра, как и многие другие струнные инструменты, состоит из двух основных частей: полусферического корпуса и грифа. Основными частями корпуса являются кузов и дека. Кузов формируется путём склеивания семи (реже – девяти) полос дерева – клёпок. Дека закрывает кузов сверху и окантовывается по краям обечайкой. На корпусе находятся кнопки для закрепления струн и нижний порожек, предохраняющий деку от давления натянутых струн. По центру деки, ближе к грифу, находятся семь круглых резонаторных отверстий (одно большое и шесть маленьких вокруг). Как правило, их называют «резонаторным отверстием» (для удобства речи), «голосником» или «розеткой». Над декой, около накладки грифа имеется навесной панцирь, защищающий деку от повреждений при игре. Для удобства игры и защиты деки в месте соприкосновения предплечья правой руки с корпусом может быть прикреплён подлокотник.

Между резонаторным отверстием и нижним порожком расположена подставка. Она поддерживает струны и передаёт их колебания корпусу. Гриф вставлен в корпус и закреплён в нём. Сверху на гриф наклеена накладка, в месте соединения головки с шейкой грифа прикреплён верхний порожек. На накладку нанесены тонкие поперечные пропилы, в которые вставляются металлические порожки. Промежутки между металлическими порожками называются ладами. Порядковый счёт их начинается от верхнего порожка. На домре малой 19-26 ладов, на остальных трёхструнных – около 19. На домре приме 24-30 ладов, на остальных четырёхструнных – около 19. На головке грифа имеются колковые валики для закрепления струн. Их натяжение регулируется вращением колков.

От расположения подставки и верхнего порожка зависит высота струн над грифом. Струны, слишком высоко приподнятые над грифом, затрудняют игру на инструменте, их трудно прижимать на ладах. На подставке и на верхнем порожке делаются углубления (прорези) для струн. Подставка устанавливается на деке в точно установленном месте. Струны домры традиционно более упругие для пальцев, чем, скажем, струны балалайки. Для игры используются стальные струны, а также синтетические. Звук извлекается при помощи медиатора.

Когда появилась домра? Откуда взялось слово «домра»?

Почему домра считается русским народным инструментом?

История создания инструмента «домра» (доступное для детей).

Описание музыкального инструмента «домра».

Современные русские народные оркестры в большинстве своем имеют одинаковый инструментальный состав: семейство трехструнных домр, семейство балалаек, баяны, клавишные (реже звончатые или щипковые) гусли, различные ударные инструменты. В некоторых случаях вводятся также аккордеоны, оркестровые или тембровые гармоники.

Вместе с тем в последнее время для тембрового обогащения, расширения технических и художественных возможностей народных оркестров все чаще в их состав вводят деревянные и медные духовые инструменты симфонического оркестра - флейту, гобой; народные духовые инструменты - жалейку, брёлку, владимирские рожки, свирели, а также фортепиано, гитару (или электрогитару), другие инструменты.

Каждый из инструментов оркестра выполняет лучше одну какую-либо функцию - мелодическую, басовую или функцию аккомпанемента. Каждый из инструментов оркестра имеет свою ярко выраженную тембровую окраску, свои технические и художественные возможности, сильные и слабые стороны. Их знание необходимо руководителю в процессе обучения оркестрантов, инструментовки пьес, подготовки репертуара. Это важно и для того, чтобы развивать и обогащать исполнительские традиции.

Группа трехструнных домр.

Группа трехструнных домр включает четыре инструмента: домру пикколо, домру малую, домру альтовую, домру басовую.

Домра пикколо. Инструмент транспонирует на октаву вверх. Диапазон домры пикколо от си первой октавы до ми четвертой октавы. Строй инструмента: 1-я струна-ля второй октавы, 2-я струна- ми второй октавы, 3-я струна - си первой октавы. У домры пикколо чаще всего используется высокий регистр, звучащий ярко и светло. Пронзительные по характеру звуки домры пикколо как бы продолжают вверх диапазон домры малой. В партитурах эти инструменты пишутся чаще всего в унисон, а звучат в октаву.

Основные приемы игры на домре пикколо: тремоло, удар, пиццикато, глиссандо.

Домра малая. Оркестровый диапазон домры малой от ми первой октавы до ля третьей октавы. Строй инструмента: 1-я струна - ре второй октавы, 2-я струна - ля первой октавы, 3-я струна - ми первой октавы.
Домра малая имеет ровную и яркую звучность во всем диапазоне, за исключением трех-четырех верхних нот, которые звучат напряженно, с сухим металлическим призвуком. В низком и среднем регистра на домре малой выразительно звучат мелодии напевного, задушевного характера. В партитурах домра малая занимает вторую строку после домры пикколо.
Удобная конструкция, небольшие размеры домры малой делают ее легкой для игры. Она является ведущим инструментом оркестра. Ей часто поручаются сложные пассажи, различные технические фигурации.

Основные приемы игры на домре малой: тремоло, удары вверх и вниз, пиццикато, флажолеты, глиссандо.

Домра альтовая. Домра альтовая транспонирует на октаву вниз. Диапазон инструмента от ми малой октавы до ля второй октавы. Строй домры альтовой: 1-я струна - ре первой октавы, 2-я струна - ля малой октавы, 3-я струна - ми малой октавы.
Домра альтовая имеет мягкий, грудной по тембру звук. Напряженно звучат лишь крайние верхние звуки начиная от ми третьей октавы. Нижние звуки, примерно от соль первой октавы и ниже, звучат несколько приглушенно и неопределенно в высотном отношении. Чаще всего домре альтовой поручают партии мелодического характера в среднем и нижнем регистрах или педальное сопровождение. Основные приемы игры те же, что и на домре малой.

Домра басовая. Диапазон инструмента от ми большой октавы до фа - соль первой октавы. Инструмент обладает ровным и плотным звуком по всему диапазону. Строй домры басовой: 1-я струна - ре малой октавы, 2-я струна - ля большой октавы, 3-я струна - ми большой октавы. Низкий регистр дает сильный, насыщенный, несколько грузноватый звук. Средний и высокий регистры обладают мягким, с бархатистым оттенком, звуком.

Домре басовой чаще всего поручается исполнение гармонически выдержанных басовых звуков. Выразительно на домре басовой звучат мелодии в среднем регистре в октаву с балалайкой контрабас и домрой альтовой. Недостатками инструмента являются его большой размер, овальная форма корпуса, что ограничивает исполнение сложных технических пассажей и требует, как и от играющего на домре альтовой, хороших физических данных, крепких рук. Основные приемы игры на домре басовой: тремоло, удар, пиццикато.

Таким образом, звуковой диапазон четырех инструментов группы домр равен пяти октавам - от ми большой октавы до ми четвертой октавы. В силу различий в тембровом и тесситурном звучании группе домр под силу исполнение самых разнообразных пьес. Яркий, выразительный колорит, достаточная громкость звучания домровой группы по праву делают ее ведущей группой народного оркестра.

Группа балалаек.

Группа балалаек включает в себя пять инструментов: балалайку приму, балалайку секунду, балалайку альт, балалайку бас и балалайку контрабас.

Балалайка прима. Диапазон балалайки примы от ми первой октавы до ре - ми третьей октавы. Строй инструмента: 1-я струна - ля первой октавы, 2-я и 3-я струны - ми первой октавы (в унисон).

Балалайка прима обладает большими техническими возможностями. На ней можно исполнять сложные пассажи, мелодии напевного характера, плясовые наигрыши двойными и тройными нотами. Балалайка прима придает неповторимый колорит звучанию всего оркестра русских народных инструментов. Наравне с домрой малой она является ведущим инструментом в оркестре, ей часто поручаются сольные фрагменты.
Основные приемы игры на балалайке приме: бряцание, тремоло, пиццикато, вибрато, глиссандо.

Балалайка секунда. Диапазон инструмента от ля малой октавы до фа второй октавы. Строй балалайки секунды: 1-я струна -ре первой октавы, 2-я и 3-я струны - ля малой октавы (в унисон).

Балалайке секунде поручаются в основном партии аккомпанемента. Лучше всего инструмент звучит в низком и среднем регистрах. Эти регистры удобны для игры, именно здесь наиболее часто используются открытые струны. Основные приемы игры: удар, тремоло.

Балалайка альт. Балалайка альт транспонирует на октаву вниз. Диапазон инструмента от ми малой октавы до до второй октавы. Строй балалайки альт: 1-я струна - ля малой октавы, 2-я и 3-я струны- ми малой октавы (в унисон). Балалайка альт, как и балалайка секунда, выполняет в основном функцию аккомпанемента. Низкий и средний регистры балалайки альт наиболее употребительны. Играют их пальцем или мягким медиатором. Основные приемы игры на балалайке альт те же, что и на балалайке секунде.

Балалайка бас. Диапазон и строй балалайки бас одинаковы с домрой басовой (ми большой октавы - соль первой октавы), но звучат инструменты, в силу различий в конструкции, несколько различно в тембровом отношении.

В техническом отношении балалайка бас менее подвижна, чем домра басовая. Поэтому ей поручаются в основном басовые звуки, реже - проведение мелодии в низком регистре.

Основные приемы игры на балалайке бас: удар, тремоло, пиццикато.

Балалайка контрабас. Балалайка контрабас транспонирует на октаву вниз. Диапазон инструмента от ми контроктавы до соль малой октавы. Строй балалайки контрабас: 1-я струна - ре большой октавы, 2-я струна - ля контроктавы, 3-я струна - ми контроктавы.

В силу большого размера инструмента звуки на балалайке контрабас сочные, густые, долго резонирующие. Регистры балалайки бас и балалайки контрабас сходны, поэтому их партии обычно дублируются в октаву.
Играют на балалайках бас и контрабас чаще всего кожаным или сделанным из мягкого полиэтилена медиатором.

Общий диапазон группы балалаек такой же, как и группы домр, но сдвинут на октаву ниже (от ми контроктавы до ми третьей октавы).

Баяны.

Баян, введенный в состав русского народного оркестра в начале 1930-х годов, стал ныне одним из его ведущих инструментов. Все народные оркестры включают в свой состав разную по количеству группу баянов. При игре в оркестре у них чаще всего используется правая клавиатура инструмента, имеющая диапазон от соль большой октавы до ми четвертой октавы. Лишь в характерных плясовых, наигрышных пьесах для придания звучанию большей устойчивости и ритмичности или для поддержания мелодической линии в нижнем регистре играют на левой клавиатуре баяна.
Большой диапазон правой клавиатуры инструмента дает возможность использовать его в различных по характеру и тесситуре пьесах. Звучание этого инструмента прекрасно сочетается с тембром домр, балалаек, гуслей, духовых народных инструментов, оно привносит в оркестр яркую свежую краску.

Оркестровые гармоники. В целях насыщения басовой партии, а также исполнения в низком регистре сложных технических пассажей (на левой клавиатуре баяна невозможно быстро сыграть их), наконец, усиления звучания баяна в различных регистрах в некоторые партитуры вводятся оркестровые гармоники. В группу оркестровых гармоник входят шесть инструментов - пикколо, сопрано, альт, тенор, бас (баритон) и контрабас.

Все инструменты имеют только правую клавиатуру и отличаются друг от друга размером и диапазоном. Ныне оркестровые гармоники широко применяются как в струнных, так и в баянных оркестрах.

По своему тембру оркестровые гармоники близки звучанию обычных баянов, поэтому при наличии их в партитуре и отсутствии в клубе их можно заменять обычными баянами.

Тембровые гармоники. Иногда в партитуры вводят также тембровые гармоники. Инструменты эти являются разновидностью оркестровых гармоник. Каждый из них имеет только правую клавиатуру и обладает особым тембром, напоминающим звучание того или иного духового инструмента симфонического оркестра. Отсюда и название инструментов - флейта, гобой, кларнет, фагот и т. д. Тембровые гармоники еще не имеют устоявшейся конструкции и определенного диапазона.

Разнообразие видов домры

Конец XIX века - это период возрождения в истории домры. В это время замечательный русский музыкант-исследователь В. В. Андреев проделал труднейшую кропотливую работу по восстановлению и совершенствованию русских народных инструментов.

Реконструированная трехструнная домра получила квартовый строй и полный хроматический звукоряд и была включена в ансамбль народных инструментов.

Именно по указаниям В.В. Андреева было создано семейство домр разных размеров - пикколо, малая, альт, бас и контрабас. Реже используется домра-тенор.

В начале XX века Г.П.Любимов и С.Ф.Буров сконструировали семейство четырехструнных домр квинтового строя. С тех пор домра прочно заняла свое место в музыкальном мире.

Устройство домры

Домра состоит из трех частей: деревянного полусферического корпуса овальной формы, грифа (шейки) и головки.

Корпус составляют: кузов, дека, которая закрывает кузов сверху и окантовывается по краям обечайкой, кнопки для закрепления струн и нижний порожек, предохраняющий деку от давления натянутых струн.

В середине деки находится круглое отверстие - резонатор с фигурной розеткой. Над декой, около накладки грифа имеется навесной панцирь, защищающий при игре деку от царапин. Над струнами и нижним порожком иногда бывает укреплена подставка - подлокотник.

В корпус вставлен гриф, на который наклеена накладка с порожками и ладами, расположенными между ними. Счет ладов начинается от верхнего порожка. На головке грифа располагаются колки, регулирующие натяжение струн.

Домра

Древнерусский струнный музыкальный инструмент. Точного описания и изображения его не сохранилось; в книге немецкого путешественника А. Олеария "Описание путешествия в Московию...", 1-я половина XVII в., изображены 2 музыканта, один из которых играет на инструменте с большим корпусом полусферической формы (есть основание считать этот инструмент домрой). Домра была преимущественно инструментом профессиональных музыкантов-скоморохов. Наибольшее распространение имела в XVI-XVII вв. В ансамблях, помимо обычной, применялась и "басистая" (басовая) домра.

В 1895 г. участник оркестра В.В.Андреева - А.С.Мартынов вывез из Вятской губернии 3-струнный инструмент, представлявший собой одну из разновидностей балалайки, но принятый за домру. На основе этого инструмента Андреев, совместно с С.И.Налимовым, в 1896-1900 гг. создал семейство реконструированных домр квартового строя (т.н. "разлад") - пикколо, прима, альт, тенор, бас и контрабас. Позднее, выяснив ошибку, Андреев, считавший, что балалайка произошла от домры, нашел эту ее разновидность более близкой к старинной домре (XVI-XVII вв.).

В 1908-1917 гг. Г.П.Любимов вместе с С.Ф.Буровым сконструировал семейство 4-струнных домр квинтового строя от пикколо до контрабаса, положивших начало домровому оркестру. Однако в силу своего тембрового однообразия подобные оркестры не получили распространения.

Настройка и диапазон оркестровой домры:

1. Пикколо
1-я струна си 1 октавы Диапазон: от си 1-й октавы до ми 4-й октавы.
2-я ми 2 октавы
3-я ля 2 октавы

2. Прима
1-я струна ми 1-й октавы Диапазон: от ми 1-й октавы до ре 4-й октавы.
2-я ля 1-й октавы
3-я ре 2-й октавы

3. Секунда
1-я струна си малой октавы Диапазон: от си малой октавы до фа 3-й октавы.
2-я ми 1-й октавы
3-я ля 1-й октавы

4. Альт
1-я струна ми малой октавы Диапазон: от ми малой октавы до ля 2-й октавы.
2-я ля малой октавы
3-я ре 1-й октавы

5. Тенор
1-я струна си большой октавы Диапазон: от си большой октавы до соль 1-й октавы.
2-я ми малой октавы
3-я ля малой октавы

6. Бас
1-я струна ми большой октавы Диапазон: от ми большой октавы до соль 1-й октавы.
2-я ля большой октавы
3-я ре малой октавы

7. Контрабас
1-я струна ми контроктавы Диапазон: от ми контроктавы до соль малой октавы.
2-я ля контроктавы
3-я ре большой октавы

Что такое домра? Легендарная «балалайка» и «арфа» украинских кобзарей, белорусских песняров и русских сказителей уже много лет не теряет своей популярности. Домра - музыкальный инструмент, успевший за долгие годы стать национальным символом юга России, Украины и Беларуси. Активно используется тысячами артистов в записях как инструментальных мелодий, так и песенных композиций.

Что такое домра

Домра - это струнный относящийся к подгруппе народных инструментов и характерный для южнославянских народов. По своему строению домра похожа на балалайку или хомэс. Также эти инструменты объединяет стиль игры - с использованием особенного медиатора, которым задеваются струны. Такой стиль игры называется щипковым.

Домра - инструмент, использующийся для сольного исполнения каких либо текстов под аккомпанемент, реже - как часть состава ансамбля либо оркестра народных инструментов.

Как представитель семейства струнных, домра - инструмент, требующий особого подхода в освоении и использовании. Благодаря акустическим особенностям строения, в умелых руках домра способна издавать чарующие, необычные для человеческого уха звуки.

Название инструмента

Само слово «домра» было получено путем обработки нескольких слов из тюркских языков, обозначающих струнные музыкальные инструменты, например, в татарском языке есть слово dumbra, переводящееся как «балалайка». Крымско-татарский диалект имеет слово dambura - «гитара». Турецкий язык содержит в себе слово tambura, также обозначающее гитару, а казахский язык называет балалайку - dombıra. К казахскому языку очень близок калмыцкий вариант - dombr̥, также обозначающий балалайку.

История возникновения

Что такое домра? Музыкальный инструмент, который может интересовать любого, кто увлекается историей и теорией народной музыки.

Первое упоминание о музыкальном инструменте, похожем на нее, мы можем встретить в дворцовых записях XVI—XVII веков, где рассказывается о домрачеях - музыкантах, играющих на домре.

Она пользовалась популярностью у скоморохов, бродячих артистов и шутов. Так как при своей простоте и удобстве в использовании, имела хороший звук и довольно богатые тембральные возможности, что позволяло артисту без труда аккомпанировать себе во время исполнения песни или сказания.

Долгое время игра на домре считалась занятием унизительным, недостойным человека высшего и среднего сословий. Именно поэтому не существовало и единого вида домр - каждый экземпляр изготавливался кустарным домашним способом. Часто артисты сами делали себе домру или выполняли такие работы на заказ.

Вскоре домра исчезла из исторических документов, и вплоть до XIX века никто не знал о ее существовании. Связано это было с введением цензуры и активной охотой на скоморохов, кроме которых этот инструмент больше никто не использовал. С исчезновением потешных песен, как жанра, на время забылся и инструмент. Что такое домра - не знали даже потомки некогда известных сказителей.

«Второе рождение»

Лишь в начале XX века руководитель первого в СССР «Оркестра народных инструментов» Василий Андреев смог восстановить исходную форму домры, а также гипотетически восстановить ее звучание, основываясь на плохо сохранившемся экземпляре музыкального инструмента, найденного им в орловской области.

Несмотря на то, что многие музыковеды до сих пор не считают находку Андреева настоящей домрой, этим словом теперь называют все семейство музыкальных инструментов, созданных на основе его чертежей.

В настоящее время этот народный инструмент, популярен в России, Украине и Белоруссии, а также пользуется успехом за рубежом, благодаря своему экзотическому звучанию.

Для домры, как и для многих других народных инструментов, создаются концертные и камерные произведения.

Конструкция

Традиционная домра высшего качества изготавливается из различных дорогих пород дерева. Причем существуют строгие традиции изготовления инструмента. А также правила сочетания древесины в строго прописанных пропорциях.

Кузов инструмента изготавливается из белого клена и остролистой березы, подставка из редкой породы клена, дека - из ели или пихты, гриф - из лиственницы, накладка грифа - из черного дерева.

Русская домра - это инструмент, выполненный по модели Семена Ивановича Сотского, знаменитого мастера-ремесленника, хранителя русской музыкальной культуры. Модели народных инструментов, созданные им, используются в элитных мировых оркестрах с 1936 года.

Строение домры аналогично строению практически любого струнного инструмента.

Она состоит из двух частей - резонирующего корпуса и грифа. Корпус, в свою очередь, делится на звукосберегающий кузов и деку.

Разное звучание

С давних времен известны два стиля игры на домре: с медиатором и без него.

При ударе жесткой пластинкой струны инструмента имеют немного дребезжащее звучание, характерное для украинской фольклорной мелодики конца XVII века.

Белорусы же, не знавшие до конца XVI века, что такое домра и вдохновленные на ее создание западными аналогами струнных инструментов, не были склонны к игре медиатором. Они предпочитали играть щипками, получая совершенно иное звучание.

Если же при игре на домре медиатор не используется, то звучание становится мягким, плавным и объемным. Чрезвычайно схожим по тональности со звучанием акустической гитары. Такой метод игры на домре считается более академическим и используется в оркестрах народных инструментов.

Разновидности

Домра - музыкальный инструмент, имеющий малое количество разновидностей. Всего существует два его вида: трехструнная и четырехструнная домра.

Единственное отличие их проявляется в их музыкальном восприятии. Четырехструнная домра имеет большее количество тонов, а также звучание ниже на одну октаву, нежели у трехструнной версии этого инструмента.

Никаких различий в процессе изготовления, в составе материалов попросту нет. Это можно объяснить ментальными особенностями народов, создавших ту или иную версию домры.

Трехструнный инструмент получил широкое распространение на Украине, а четырехструнный - в западной Белоруссии. Там на ее конструкцию оказали существенное влияние польские струнные инструменты.

Четырехструнная домра, обладающая большими возможностями для извлечения звука, традиционно используется в оркестрах народных инструментов, а также в камерных оркестрах. Многие ведущие домрачеи предпочитают ее более древнему трехструнному прототипу именно за схожесть с бас-гитарой, которая обеспечивает более комфортную игру во время выступления.

Производство

Первое упоминание об изготовлении домры мы можем найти в летописи Савино-Сторожевского монастыря на Кубани. Монастырская писцовая книга хранит запись, датированную 1558 годом и повествующую о том, как некий мастер стал изготавливать особые балалайки со странным звукоизвлечением.

В конце XVIII века именно здесь возникает первой серийное производство народных музыкальных инструментов. На Кубани открывается «Первая гусельная мастерская», производившая домры, гусли, балалайки, гитары и другие струнные инструменты в промышленных масштабах. Заведовал этим заводом, по преданию, местный крестьянин Емельянов, сумевший не только поставить производство домр, но и изготавливать струнные инструменты высшего качества, что было отмечено даже грамотой от Императорского двора.